Sibelius Ainolan pihalla 1940-1945. Kuva: Suomen valokuvataiteen museo (Wikimedia)
Juhlavuoden soittolistojen viimeinen osa on omistettu Sibeliuksen sinfonioille joita on kaikkiaan seitsemän, sävelletty vuosina 1899 - 1924. Sinfonian on usein ajateltu olevan klassisen musiikin kaikkein vaativin sävellysmuoto, jossa säveltäjä laittaa peliin kaiken luomisvoimansa ja kypsyytensä. Sibeliuksen tapauksessa myös tekijän kritiikki omia sävellyksiään kohtaan kohosi lopulta sellaisiin mittoihin, että kahdeksannen sinfonian luonnokset ilmeisesti paloivat Ainolan takassa joskus 1940-luvulla säveltäjän syöttäessä itse nuotteja liekkeihin.
Sibelius sävelsi Kalevalaan perustuvan Kullervo-sinfonian 1890-luvun alussa, mutta osittain teoksen saama ankara kritiikki sai säveltäjän vetämään teoksen pois julkisuudesta. Varsinainen ensimmäinen sinfonia opusnumerolla 39 valmistui keväällä 1899.
Sinfonioiden säveltäminen oli Sibeliukselle henkilökohtainen kutsumus, johon hän keskitti kaikki voimavaransa. Säveltäjä harmitteli usein muiden sävellystöiden vievän aikaa tärkeämmiltä tavoitteilta: ”Miksi pitää aina tulla häirityksi, enkä koskaan saa tehdä sitä, mihin henkeni luotiin. Aina näitä afäärejä! Ikään kuin olisin tavallinen poroporvari”, valitteli Sibelius päiväkirjaansa kun viidennen sinfonian kehittely jäi taka-alalle nopeammin valmistuvien ja musiikkikustantajien suunnitelmiin paremmin sopivien pikkukappaleiden tieltä.
Sibeliuksen sinfonioilla on jokaisella oma tyylinsä, vaikka jonkinlaista kehityskaarta voi hahmotella ensimmäisen sinfonian kansallisromantiikasta seitsemännen sinfonian lopulta yksiosaiseen muotoon ja persoonalliseen sävelkieleen. Maailmalla Sibeliuksen sinfonioita pidettiin jopa hiukan outoina, moderneina ja vaikeaselkoisinakin. Vaikka Sibelius ei säveltänyt musiikillisessa umpiossa, lempisäveltäjiltä (Beethoven, Mozart, Wagner, Liszt, Grieg..) saadut vaikutteet eivät ainakaan suoraan kuulu soivissa lopputuloksissa.
Voit kuunnella Spotify-soittolistaa selaimessasi, tarvitset vain Spotify-käyttäjätunnuksen. Voit rekisteröityä Spotifyn käyttäjäksi Facebook-tililläsi tai sähköpostiosoitteellasi, palvelusta on sekä ilmaisia että maksullisia versioita.
Sinfonia nro. 1, e-molli op. 39 (1899)
Sinfonia nro. 2, D-duuri , op. 43 (1902)
Sinfonia nro. 3, C-duuri, op. 52 (1907)
Sinfonia nro. 4, a-molli, op. 63 (1911)
Sinfonia nro. 5, Es-duuri, op. 82 (1919)
Sinfonia nro 6, op. 104 (1923)
Sinfonia nro 7, op. 105 (1924)
Lähteet:
Murtomäki, Veijo: Sibelius symphonies 1-7 kansivihko (Finlandia Records 4509-99963-2, 1995)
Ylivuori, Sakari: Sibeliuksen lampaanviulu (Gummerus, 2015)
Tawastjerna, Erik: Sibelius (Otava, 2003)
Suomalaisia säveltäjiä, toim. Erkki Salmenhaara (Otava, 1994)
Poroila, Heikki: Yhtenäistetty Jean Sibelius (Suomen musiikkikirjastoyhdistys, 2012)
Wikipedia
Sibelius oli
omimmillaan orkesterimusiikin parissa ja muutama tunnetuimpia isojen
kokoonpanojen teoksia on jo esitelty aiemmin: Valse Triste, Finlandia,
Lemminkäinen ja Tapiola. Vaikka Sibelius säilytti ominaislaatunsa myös
näyttämömusiikissaan, näytelmien aiheet vaikuttivat suuresti myös musiikin
tyyliin joka vaihteli kvasi-itämaisesta Belsazarin pidoista Pelleas ja
Melisanden impressionismiin, kansallisten aiheiden Karelia-sarjaa ja Kuningas Kristian
II:ta unohtamatta.
Sinfonisissa
runoissaan Sibelius vältti 1800-luvun lopun romantikkojen yksityiskohtaista
ohjelmallisuutta ja kuvasi vain aiheen yleistä ilmapiiriä, ”runo antaa vain
lähtökohdan”. Sibelius loi myös orkesterimusiikillaan suomalaisen kansallisen
taidemusiikin sävelkielen, jota ei siis aiemmin ollut vielä olemassa. Tämän lisäksi hän pystyi vielä myöhemmin
uudella ja jäljittelemättömällä tavalla muodostamaan oman synteesinsä myös
aikansa muista virikkeistä. Tämä on se Sibeliuksen perintö, jonka takia hänen
musiikkinsa täyttää myös kansainväliset mitat ja kestää aikakaudesta toiseen.
Voit kuunnella Spotify-soittolistaa selaimessasi, tarvitset vain Spotify-käyttäjätunnuksen. Voit rekisteröityä Spotifyn käyttäjäksi Facebook-tililläsi tai sähköpostiosoitteellasi, palvelusta on sekä ilmaisia että maksullisia versioita.
Karelia-musiikki, -alkusoitto ja –sarja. Op. 10 ja 11 (1893)
Sanomalehdistön
päivien Finlandia on varmaankin tunnetuin Sibeliuksen säveltämistä teoksista näyttämölle,
mutta Viipurilaisen Osakunnan kuvaelmamusiikki Karelia myöhempine
muokkauksineen lienee suosion suhteen samassa sarjassa. Sujuvat melodiat ja
tarttuvat rytmit olivat Sibeliuksen mielestä ehkä välityön tunnusmerkkejä,
mutta kyllä hän itsekin ymmärsi teoksen arvon ainakin vähän myöhemmin.
Op. 7 Kullervo-sinfonia. (1892)
Kalevalasta aiheensa
saanutta suurimuotoista sävelrunoa Kullervoa voidaan pitää Sibeliuksen
kansallisimpana teoksena, mutta siinäkään hän ei käyttänyt suomalaisia
kansansävelmiä sellaisenaan. Kalevala-säkeen rytmillä ja sävelaiheiden
toistolla Sibelius halusi musiikissaan herättää ikivanhat suomalaiset
mytologiat henkiin wagneriaaniseen tapaan.
Op. 9 Satu (En Saga). (1892)
Satu on
psykologisesti kaikkein syvällisimpiä teoksiani. Voisinpa melkein sanoa, että
siihen sisältyy koko nuoruuteni. Se on erään sieluntilan ilmaus. Niihin
aikoihin, jolloin kirjoitin Sadun, sain kokea paljon järkyttävää.
Missään muussa teoksessani en ole paljastanut itseäni niin täysin kuin Sadussa.
Kaikki Sadun tulkinnat ovat minulle tietysti jo senkin vuoksi aivan
vieraita."
>
Op. 27 Kuningas Kristian II, näytelmämusiikki ja orkesterisarja (1898)
Sibeliuksen ystävän Adolf Paulin näytelmään sävelletty musiikki syntyi
nopeasti ja kevyesti muokattu orkesterisarja nousi suosikiksi myös maailmalla.
Helsinkiläisiä nauratti myös kaupungilla keksityt melodiaan istuvat pilasanat
”minä menen Kämppiin takaisin” – Sibelius kun tunnetusti oli ravintola Kämpin
juomahakuisimpia asiakkaita.
Op. 46 Pelléas ja Mélisande (näyttämömusiikki ja orkesterisarja). (1905)
Unenomainen,
symbolistinen teos ei ole noussut suuren yleisön suosikiksi mutta sitä pidetään
yhtenä Sibeliuksen näyttämömusiikin huipuista.
Pohjolan tytär. Op. 49 (1906)
Kalevalan tarinaan
Väinämöisestä ja Pohjolan tyttärestä pohjautuva orkesteriteos sai alkunsa
oratoriona, mutta lopullisessa teoksessa on aiheita niin Öisestä ratsastuksesta
ja auringonnoususta, kolmannesta sinfoniasta kuin In memoriamin luonnoksista.
Pohjolan tytär on Sibeliuksen yksi suosituimmista sinfonisista runoista.
Op. 51 Belsazarin pidot (näyttämömusiikki ja orkesterisarja. (1906/1907)
Hjalmar Procopén näytelmän
musiikki on niitä harvoja kertoja kun Sibelius intoutuu erilaisiin
sointiväreihin ja kiemurteleviin melodioihin senaikaisen orientalismin
hengessä.
[Op. 117] Andante festivo jousille ja timpanille ad lib. (1938)
Samannimisestä jousikvartettiteoksesta sovitettu orkesteriversio oli viimeinen sävellys jonka esitystä Sibelius johti itse. Teoksen kantaesitys oli suora radiointi Sibeliuksen johdolla uudenvuodenpäivänä 1939.
Tawastjerna, Erik: Sibelius (Otava, 2003)
Suomalaisia säveltäjiä, toim. Erkki Salmenhaara (Otava, 1994)